Zwar geht man nicht an ein internationales Festival, um dort Landsleute zu treffen. Trotzdem interessieren wir uns Jahr für Jahr auch dafür, welche Schweizer Werke an der Ars Electronica vertreten sind. Die Ausbeute 2010 lässt sich sehen - und unsere Übersicht ist sicher unvollständig
Repair - das Motto der diesjährigen Ars Electronica. Die Ars, wie sie auch genannt wird, ist der grösste Anlass für Medienkunst der Welt und gleichzeitig das wichtigste Forum für Kunst und Wissenschaft. Wie sehen Jugendliche diesen Anlass?
Seit vier Jahren bietet der Basler Projektraum Bblackboxx im Sommer ein kulturelles Programm an, das vor allem an die AsylbewerberInnen des nahegelegenen Basler "Asyl- und Empfangszentrums" gerichtet ist. Dieses Jahr hat die Bblackboxx-Initiantin Almut Rembges die britischen Künstler Heath Bunting und James Kennard eingeladen. Digitalbrainstorming.ch widmete deren Workshop-Reihe "Phone Home Haraga, Heath Bunting & James Kennard" schon zwei Beiträge. Diese relativ rege Berichterstattung auf einem der Medienkultur verpflichteten Blog provoziert die Frage: Was haben die "Abenteuer-Training-Camps" von Bunting und Kennard mit Medienkunst zu tun? Überlegungen zu einem irationalen Verhältnis.
Wie schon vor einigen Tagen in diesem Blog berichtet, veranstalten die britischen Künstler Heath Bunting und James Kennard im Basler Grenzgebiet zu Deutschland, wenige Schritte vom Ausschaffungsgefängnis Bässlergut entfernt, seit einer Woche täglich Workshops. Zu den Workshops ist eingeladen, wer immer sich zwischen 14 und 17 beim Projektraum Bblackboxx einfindet; PassantInnen, JoggerInnen, aber vor allem AsylbewerberInnen aus dem gleich ans Ausschaffungsgefängnis Bässlergut angebauten Basler "Empfangs- und Verfahrenszentrum" des Bundesamtes für Migration. Am letzten Freitag, am zweiten Tag ihrer Workshop-Serie, liessen Bunting und Kennard ein Modellflugzeug mit darauf befestigter Kamera minutenlang über Asyl-Lager und Ausschaffungsgefängnis kreisen - doch dann wurde der Drohnenflug zum Cyborg-Drama. Die Basler Medienkunst-Expertin Barbara Strebel hat einige Standbilder aus dem kleinen Video-Drama für Digitalbrainstorming.ch ausgewählt.
Christian Waldvogels künstlerische Fantasie ist existentiell abhängig von Technik, ja vereinigt sich mit Technik, und bietet zugleich Momente, in denen sich die künstlerische Idee gegen das Fegefeuer unserer technischen Zivilisation behauptet. Eben einen solchen Moment verdanken wir im Rahmen von Waldvogels aktueller Kunstaktion "The Earth Turns Without Me" der Schweizer Luftwaffe. Am kommenden Samstag, 14. August, 16 Uhr, bietet Waldvogel eine persönliche Führung durch die Ausstellung Earth Extremes im Kunst(Zeug)Haus Rapperswil an. Die Ausstellung beleuchtet neben Waldvogels jüngstem, von der Luftwaffe assistiertem Projekt, das gesamte bisherige Schaffen des Schweizer Künstlers.
Auf dem Hellraum-Projektor liegen Dinge, die dort eigentlich nicht hingehören: Drähte, Soloarzellen, kleine Motoren. Keine Angst: Das Set ist keine neue audiovisuelle Lehrmethode, sondern ein künstlerisches Konzept. "Kunst und Musik mit dem Tageslichtprojektor" heisst es und dahinter steht eine Gruppe von Künstlern, darunter Christan Faubel, Ralf Schreiber und Tina Tonagel - und die drei waren auch Gast im DIY Workshop im L'Arc Romainmôtier im August 2010. Im digital brainstorming Podcast erklären zwei der Künstler Konzept und Potential dieser originellen Methode
Ein Man rasiert einen zweiten, arabisches Stimmengewirr, ein Boot mitten auf dem Meer: Geben Sie auf Youtube das arabische Wort "Haraga" ein und Sie werden unzählige Handy-Aufnahmen finden; Filme, in denen EmigrantInnen ihre lebensgefährliche Überfahrt von Nordafrika nach Europa dokumentieren. Heute abend 19 Uhr wird die Journalistin Susanne Zahnd im Basler Kunstort Bblackboxx, in unmittelbarer Nachbarschaft eines Flüchtlingslagers, aus diesen Filmen übersetzen. Diese Youtube-Lesung ist Teil des einwöchigen Workshops „Phone Home Haraga: Heath Bunting & James Kennard“. Die verschiedenen Aktionen kreisen um das Handy, das existentielle Ausrüstung für Haraga/GrenzübertreterInnen ist.
Marlene Dietrich, Mahatma Gandhi, Aga Khan und Antoine de St. Exupéry - sie alle filmten in den 50er und 60er Jahren mit Bolex-Filmkameras aus Yverdon. 30 Prozent des Weltmarktes gehörten der Schweizer Firma. Ein kleines Wunder: Die Firma ist trotz Video und Computer nicht verschwunden - ein kleines Team in Yverdon rapariert (fast) alle alten Maschinen und produziert sogar jedes Jahr eine kleine Serie von 20 neuen Geräten. Mehr zum Thema und ein Interview als Podcast.
Wie konserviert man VIdeokunst? - Diese Frage beschäftigt Johannes Gfeller seit langem - an der Hochschule für Künste Bern (HKB) betreut er ein Labor, das mittlerweile ein paar pragmatische Antworten auf diese Frage gefunden hat.
Am 20. Juni läuft im Zürcher Kino Riffraff der Dokumentarfilm "A Road Not Taken" des Zürcher Künstler-Duos Christina Hemauer und Roman Keller an: Der Film, der sich mit Jimmy Carters Solarenergie-Visionen der späten 70er Jahre auseinandersetzt, wurde vom Schweizer Fernsehen zum Film der Woche erklärt. Und ist eigentlich trotzdem weniger ein Film als eine Installation, wie die WOZ in ihrer aktuellen Ausgabe nachweist. Wir erlauben uns zu ergänzen: eine Installation mit Verwurzelung in der Medienkunst. Und den Hinweis: Premiere am Sonntag, 13 Uhr, mit Anwesenheit der Regisseure!
Wie lässt sich die chinesische Fire-Wall umgehen? Wie lässt sich die Toplevel-Domain ti (ti für Tibet) installieren, obwohl die globale Poltiik diese Domain nicht zulässt? Wer vermutet, Wachter und Jud hätten sich mit solchen Fragen auf China eingeschossen, liegt falsch. Wachter und Jud geht es um globale mediale Phänomene - Firewalls gibt es auch in der Schweiz. Ihre neuste Fragestellung, für die sie gerade das Schweizer Kunststipendium "Swiss Art Awards" bekommen haben: Wie werden in der Schweiz Internet-Blockaden gegen Kinderpornographie konkret gehandhabt? Das gesellschaftspolitisch und moralisch brisante Projekt "Blacklist" ist an der Kunstmesse "Art" in Basel zu sehen.
"Maschinen" heisst die Ausstellung des Berliner Künstlers, die das Migros-Kulturprozent bis zum 9.Mai 2010 im Zürcher Walcheturm zeigt.
Ein Schlagabtausch der besonderern Art verspricht die Installation HITHIT der Zürcher Künstlergruppe PUBLICLAB, die sich auf interaktive Installationen im öffentlichen Raum spezialisiert hat. Am Tweakfest zeigte sie ihr neuestes Werk: HITHIT. Es verspricht einen Schlagabtausch der besonderen Art
Der Basler Künstler Martin Müller hat sich den Maschinen verschrieben. Und zur Zeit zeigt er eine Serie von klingenden Arbeiten in der Zürcher Galerie Sam Scherrer beim Kreuzplatz. Im digital brainstorming Podcast erklärt er eines seiner tönenden Werke.
Gibt es einen Trend zum Do-it-yourself? - Ja meint Ellinor Landmann vom Schweizer Radio DRS. Und natürlich gehts auch um das Do-it-yourself Prinzip in der Kunst.
Morgen abend, 19 Uhr, wird die Hamburger Künstlerin und Copyright-Expertin Cornelia Sollfrank in der Shedhalle über "Kunst als Anti-Copyright-Aktivismus" sprechen. Lassen Sie sich morgen nicht täuschen von Sollfranks Gelassenheit: Sie birgt einen unbeirrbar rebellischen Geist, wie er jeder echten Urheberin eigen ist! Doch was heisst bei Sollfrank schon echt?
Karl Bartos - einst Mitglied der Band "Kraftwerk" - verfolgt seit 1990 eine unabhängige muskalische Karriere und hat sich in den letzten Jahren noch stärker mit dem Visuellen in der Musik befasst: Als Künstler, aber auch als Dozent an der Universität der Künste (UDK) in Berlin. Seine Auftritte gehörten zu den Höhepunkten am diesjährigen m4music, dem Clubfestival des Migros-Kultuirprozent
Ein Ausschnitta aus der Weltkarte des siebenbürgischen Reformators Johannes Honters gehörte zu den Bestsellern der Zürcher Druckerei Froschauer und wurden hier seit 1546 gleich viermal gedruckt. Die Weltkarte ist nur eines von 800 Raritäten aus Schweizer Bibliotheken, die ab sofort online abrufbar sin.d
Impressionen aus dem Land der durchdrehenden Bierdosen.
Drehende Bierdochen und weitere drehende Dinge auf einem Plattenteller stehen im Mittelpunkt der Performance mit Flo Kaufmann und Strotter - am Sonntag 7.März 2010 um 18.00 im Cabaret Voltaire
Am Donnerstagabend gehts rund im Cabaret Voltaire - der Bohrkletterer "Robot Partner 3.0 - Drillbot" von Stefan Doepner klettert bohrenderweise eine Wand im Cabaret Voltaire hoch. Und zwar nicht irgendeine Wand - sondern eine, die noch ein anderes wichtiges Kunstwerk ziert...
Die Geräte im Depot des Museums für Kommunikation gehören zum Besten und Teuersten, was es einmal gab: Fernsehkameras, Projektoren, Radios – aber auch Handies, Computer und sogar Postkutschen. Die hier gelagerten Appörarate haben die besten Chancen, mindestens die nächsten Jahrzehnte zu überstehen und dereinst vielleicht in einer Ausstellung wieder aufzutauchen.
Der Zürcher Künstler Ingo Giezendanner hat eine Reise nach Baku dokumentiert, wie er vielleicht noch die ganze Welt allmählich zu erfassen gedenkt: zeichnenderweise. Und hat nun aus diesen aserbeidschanischen Aufzeichnungen das Buch "Baku & Back" gemacht, das er vor einigen Wochen in der Galerie Perla Moda an der Langstrasse präsentierte. Doch warum erfahren ausgerechnet Blog-Leserinnen und Leser von einer Buch-Vernissage erst Wochen später, und was hat ein Buch mit Zeichnungen überhaupt in einem Blog über digitale Kultur verloren?
"Die Form der Unruhe" heisst ein dickes Buch, das rebell.tv im Herbst 2009 vorgelegt hat. Erstaunlich daran ist die Tatsache, dass es von zwei Personen stammt, die bisher primär mit ihren Blogs in Erscheinung getreten sind: Tina Piazzi und Stefan M.Seydel. Im digital brainstorming Podcast erklärt Stefan M.Seydel warum das so ist.
Der amerikanische Ingenieur und Mathematiker mit seiner Maschine "Theseus" - eine der Höhepunkte der Ausstellung "Code und Clowns", die zur Zeit im Heinz Nixdorf MuseumsForum zu sehen ist.
Die Online Plattform www.medienheft.ch wurde zu ihrem zehnjährigen Jubiläum überarbeitet. Mit ihrem jungen Alter von zehn Jahren stapeln die Macher aber ziemlich tief - denn ihre Publikation hat eine deutlich längere Geschichte. (dl)
Seit einigen Jahren ist Google daran, ganze Bibliotheken zu digitaliiseren. Weltweit - und Google hat auch Verträge mit europäischen Bibliotheken, sogar eine Schweizer Bibliothek macht mit. Das ist aus urheberrechtlicher Sicht nicht unproblematisch, erklärt der Zürcher Jurist Mathis Berger im digital brainstorming Podcast.
Recherchieren online hat seine Tücken: Mit Google findet man längst nicht alles und auch Wikipedia hat bekanntlich seine Schwächen. Eine spannende und erst noch kostenlose Möglichkeit eröffnet die Recherche in 50 Schweizer Fachzeitschriften, die unter http://retro.seals.ch aufgeschaltet sind.
Der deutsche Multimediapreis MB21 für Kinder und Jugendliche feierte dieses Wochenende in Dresden seine Preisträger. Mit dabei auch Schweizer Gäste: Zwei Preisträger des Schweizer Medien- und Robotikwettbewerb bugnplay.ch des Migros-Kulturprozent reisten mit ihren Beiträgen nach Dresden
"Ein Schwarm an engagierten Usern macht ein mindestens so gutes Programm wie eine herkömmliche Redaktion." Auf dieser These baut das Basler Radioprojekt Open Broadcast auf, das ab 15. November ein Testprogramm sendet und am 1. Januar 2010 regulär auf Sendung geht. Wollen wir uns zurücklehnen und mal abwarten, ob das Projekt auf Sand gebaut ist? Klingt nach guter Unterhaltung, doch der Haken: Die User sind wir. Wollen wir Sand sein oder der Fels, auf dem die Informationsgesellschaft einen ihrer neuen Paläste baut? Morgen 21 Uhr im Zürcher Kunstraum Walcheturm erfahren wir mehr.
Cornelia Sollfranks inspirierender Brückenschlag zwischen ihrem Netzkunstgenerator und dem Werk von Andy Warhol war nicht ihr letztes Wort: Nun kommt die Hamburger Künstlerin mit Leibniz ins Gespräch. Sollfranks Netzkunstgenerator wird durch die Verschwägerung mit dem Universalgenie Leibniz nobilitiert, was sich ersterer auch ehr- und redlich verdient hat. Wobei Redlichkeit gerade in Urheberrechtsfragen strittig ist. Was der Netzkunstgenerator mit diesem Streit - und Sollfrank mit Warhol - zu tun hat, können Sie aufgrund des nebenstehenden Bildes leicht erahnen.
Morgen, Donnerstagabend, ist erneut Vernissage im temporären Kunstraum Videotank unter der Zürcher Dreirosenbrücke, in unmittelbarer Nachbarschaft zu Paradeplatz und Baur au Lac. Die Nachbarschaft ist diesmal nicht nur eine räumliche, sondern auch eine inhaltliche: Unter den Passanten der Brückenunterführung wie auch auf den Bildschirmen werden Banker zu sehen sein. Noch keine Ausstellung des seit drei Jahren bestehenden Ausstellungsraumes hat so direkt das lokale Publikum zum Thema gemacht. Wie wird die zuweilen umstrittenen Medienkunst mit einer zuweilen umstrittenen Berufsgruppe umspringen?
Bezauberndes Eröffnungskonzert zum diesjährigen Festival der elektronischen Künste SHIFT in Basel - mit der US-Künstlerin Dorit Chrysler und ihrem Theremin
Der bugnplay.ch Teilnehmer Sandro Bertozzi aus Brunnen (SZ) konnte seinem feuerspeienden Roboter "Firesnake" an diesem Wochenende an der Ars Electronica in Linz präsentieren. Dies, weil es zwischen dem Medien- und Roboterwettbewerb bugnplay.ch des Migros-Kulturprozent und dem Jugendwettbwerb U19 der Ars Electronica seit kurzem eine Zusammenarbeit und einen Austausch gibt.
Die Suche nach dem neuen Klang hat im 20.Jahrhundert viele Musiker und Komponisten angetrieben. So auch den österreichischen Komponisten Max Brand (1896-1980). Der amerikanische Synthesizer-Pionier Bob Moog 1934-2005) hat für ihn in den 60er Jahren einen eigenen Synthesizer gebaut, der im Rahmen der Ars Electronica 2009 in Linz zu sehen war.
Selten hat ein Workshop im Rahmen von digitalbrainstorming so viel Erfolg gehabt: Der Schweizer Robotik-Künstler Daniel Imboden baute am Wochenende im Zürcher Kunstraum Walcheturm eine Mini-Version eines Jansen-Strandbiestes nach.
Nachts sind vielleicht alle Katzen grau - aber Theo Jansens Strandbiester nicht...
Leuchtende Augen, Staunen - die Strandbiester von Theo Jansen überraschen und ziehen alle in ihren Bann. Eindrücke von der Vernissage der Ausstellung in der Zürcher Galerie Walcheturm
Die spektkulären Stransbiester des niederlänidschen Künstlers Theo Jansen sind in Zürich angekommen! - Ab heute Mittwocvh 26.August werden sie im Kasernenhof losgelassen
Die digitale Bibliothek – oder die Digitalisierung der Bibliotheken – war ein Traum der 90er Jahre. Der Traum, so der Konstanzer Bibliotheks- und Medienwissenschafter Uwe Jochum, entwickelt sich immer mehr zu einem Albtraum.
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# Schweizer Künstler an der Ars Electronica
# Ars Electronica 2010 - die Sicht von zwei Schweizer Jugendlichen
# Survival-Training und dialektische Medienkunst
# Drohnenflug ueber Basler Ausschaffungsgefaengnis als Cyborg-Drama
# Christian Waldvogel: Prothesengott dank Schweizer Luftwaffe
# Hellraum-Projektor als Robotik-Plattform
# Heute abend Youtube-Lesung in der Basler Bblackboxx
# Analoge Filmkameras aus dem Waadtländer Jura - der Mythos Bolex lebt
# Wie restauriert man Videokunst
# Amerikanische Solar-Visionen und der Freiheitswille der Medienkunst
